彩墨大家——譚興渠

  • 作者:張根虎
  • 2018-05-07

提到國畫,就不能不提到水墨畫,提到水墨畫,就必然要說彩墨,而彩墨世界裏,譚興渠先生是眾人皆仰之的高山。

中國畫也稱水墨畫,是種利用中國特有的毛筆和宣紙這種特殊的材料進行創作的藝術形式。特別是宋、元之後,隨著人文畫的興起,畫面純美簡潔,色調高雅古樸,便成為中國畫的最高標准。然而,時代的發展,中外文化的融合,都深深影響著中國畫這一傳統藝術的發展和變化。上世紀中葉,正是在民族傳統與世界潮流的不斷相撞中,彩墨畫應運而生。它是根植於中國本土而廣泛兼容世界各類美術成就的突出代表,是一門新的繪畫藝術。

譚興渠先生便是彩墨畫這一新的繪畫形式的倡導者和實踐者。

 

譚興渠先生,擅長現代彩墨畫、紮染、蠟染藝術及中國畫,1949年參加中國人民解放軍,1952年入四川美術學院工藝系學習。1954年畢業於四川美術學院實用美術系印染專業。長期從事印染圖案設計,曆任天津印染廠圖案設計室、山西紡織印染廠圖案設計室美術設計。1964年任教於山西輕工業學院工藝美術專業,曾任太原工學院紡織專業工藝美術副教授,後又在山西紡織工業學院任教,培養了大批美術設計及繪畫人才。


譚興渠先生以花鳥彩墨畫著稱於世,是當代中國彩墨畫的領軍人物之一,先生的彩墨畫,早在上世紀九十年代已經以高超的彩墨技藝享譽海內外,得到眾多藝術界人士和收藏鑒賞家的認可。1990年應邀赴英國達比大學進行學術交流,並舉辦個人畫展,多幅作品被國外收藏。其作品以色彩明麗、意境幽深、格調新穎並富有鄉土氣味和時代氣息而著稱,1988年,其作品在北京民族文化宮展出,得到了藝術界和民間的雙重高度評價。

他的作品中,少見宏篇巨構,題材選擇總不離水、石、花、蝶;故鄉水土不僅是他心靈的棲息地,也是他的藝術源泉。縱觀譚興渠先生的藝術風格,我們不難看出其鮮明的個性化特點。一是著色大膽,觀感強烈。藍色、白色、黃色這些在傳統繪畫中很少使用的顏色,在譚興渠先生的繪畫中卻處理的協調一致。作品中濃鬱華麗的顏色加上粗狂的筆觸,真可謂鮮明至極!強烈至極!但絕無俗躁浮華之感!

其二是意境深邃,富有張力。先生喜畫蘆葦,密密的池塘中點綴著幾處白色的高光,再配上幾只遠飛的海鳥,靜謐 、幽遠,思緒萬千。在一幅作品中,幾種反差很大的色彩,他都能很好的糅合在一起。

第三是造型大膽、筆意豪放。譚興渠先生多年從事印染設計,在他的繪畫作品中,這種裝飾性的美感總是表現得既充分又和諧。特別是近幾年的作品,更是越來越擺脫了具象的約束,花朵、葉片、莖幹......呈幾何圖形展現,充分體現了先生繪畫技藝的嫻熟和對大自然的高度概括。

如今,譚興渠先生已年過九旬,在藝術探索的道路上依然沒有停息,每天作畫是他的必修“功課”。作為一位具有開拓精神和進取精神的藝術大家,依然充滿青春氣息,不停地揮動他的如椽大筆,描繪人間美景,表達著曆史中滄桑感的同時,又悄然蘊含著古貌新景。那幾筆勾勒,幾抹點染,看似無心,卻無時無刻不傳達出生機盎然。譚興渠先生以水墨與色彩為方向,為我們的時代增添無窮的韻味。他所倡導的彩墨繪畫,也在不斷地被越來越多的人所喜歡並推崇。

 

(作者系山西省政協常委、山西省文學藝術界聯合會主席)

 

譚興渠藝術簡介

 

1924年生於貴州省獨山縣,布依族, 貴州獨山人,北京榮寶畫院顧問。現為太原理工大學輕紡工程與美術學院教授、中國美術家協會會員、中國工藝美術家協會會員、曾任山西工藝美術家學會副理事長、山西服裝協會常務理事、山西工藝美術高級職稱評委會委員、山西教委高級職稱評委。

 

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